Paolo Pallara a cura di Lucia Mosca

Transcript

1 Paolo Pallara

2 In copertina Macchie e squarci bianchi Cm 150x150 Tecnica mista su tela. 2017

3 testo/bio

4 Paolo Pallara a cura di Lucia Mosca Una tensione primordiale che si scontra non il super-ego per esserne solo parzialmente dominata: la pittura materica di Paolo Pallara evidenzia tensioni informali che si accompagnano ad una matrice figurativa connaturata nell animo dell artista e mai completamente abbandonata. I colori utilizzati per lo sfondo sono sempre, o quasi sempre, tendenti all ocra: in primo piano, a spiccare prepotentemente, spesso il rosso, in molte delle sue opere protagonista indiscusso. Il cuore e la razionalità trovano così un fragile eppure stabile equilibrio: il cuore decide, la mente dispone. Ed è frequente in Pallara tornare sugli stessi temi per approfondire, indagare. L'utilizzo di materiali come il ferro, il cuoio, vecchi legni o vecchi giornali dei primi del novecento fanno emergere sulle tele o nelle sculture un confronto tra memoria e destino, attese e timori. Tutti i materiali utilizzati certificano la propria storia, rivendicando la possibilità di vivere una nuova vita.il rimando all opera di Burri è quasi automatico, proprio per la passione che Pallara evidenzia per la juta e la materia informale che ritroviamo nei suoi quadri e nelle sculture.l artista vive e lavora a Ferrara dove è nato nel La storia dell anima, dei luoghi, delle emozioni,parte sempre dal vissuto dell uomo Paolo Pallara, che opera attraverso un informale meditato, ma anche onirico e visionario.negli anni ha preso parte a numerose esposizioni collettive in tutta Italia.

5 BIOGRAFIA Paolo Pallara vive e lavora a Ferrara dove è nato nel Da molti anni sperimenta una pittura materica nella quale tensioni informali si accompagnano ad una matrice figurativa mai dimenticata. La sue pittura si presenta come un avventura dello spirito in cerca di ragioni per l esistenza e in questo andare trova immagini che mettono a fuoco i momenti fondamentali. Pallara ama la serialità. Ha bisogno,infatti, di ritornare ad approfondire, a scrutare le minime modificazioni degli aspetti indagati, tante e tali sono le variazioni dello spirito e del cuore, tanto numerose sono le sfaccettature dell identità personale, tanto infinito è il lavoro di analisi che come artista continuamente compie. All interno del tema principale sono diverse le serie di approfondimento, complice non solo la scansione spaziale dei luoghi ma anche degli argomenti toccati. In tal modo la figura simbolo diventa riflessione di una più ampia considerazione sugli stati d animo, sulle pulsioni di vita di ognuno di noi. Le sue opere, in quanto interpretazioni dei sentimenti provati dall artista nei vari periodi della sua vita, sollecitano nello spettatore momenti di identificazione. Alcune serie sono maggiormente improntate al segno e meno al gioco delle sovrapposizioni o sottrazioni di materiali e smalti, dei piccoli inserti di carta o di garza, altre esaltano una sequenzialità che ricorda scansioni affettive, pulsioni, desideri ed emozioni. L'utilizzo di materiali come il ferro, il cuoio, vecchi legni o vecchi giornali dei primi del novecento fanno emergere sulle tele o nelle sculture un confronto tra memoria e destino, attese e timori, bisogno di vivere di fronte all'ineluttabilità della morte; tutti materiali che attestano la loro storia, rivendicano una nuova possibilità, al di fuori dell'uso consueto.

6 opere

7 Macchie di rosso Tecnica mista su cartone - cm 47x

8 Macchie e bianco 1 Tecnica mista su tela - cm 90x

9 Macchie e bianco 2 Tecnica mista su tela - cm 90x

10 Macchie in Campo Giallo 1 Tecnica mista su tavola - cm 39x

11 Macchi in Campo Giallo 2 Tecnica mista su tavola - cm 39x

12 Spazi sospsesi 1 Tecnica mista su tela - cm 150x

13 Spazi Sospesi 2 Tecnica mista su tavola - cm 150x

14 Spazi Sospesi 3 Tecnica mista su tavola - cm 150x

15 Squarcio in campo rosso Tecnica mista su tavola - cm 80x

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